Non solo tecnologia, ma anche cultura, formazione e confronto. È questo il filo conduttore dell’autunno con Fujifilm, un percorso di appuntamenti distribuiti tra Caneva (PN), Milano e Roma guidati da professionisti del settore. Dalla fotografia naturalistica e di paesaggio fino al ritratto e alla fotografia urbana, gli incontri offriranno l’opportunità di esplorare linguaggi e tecniche differenti, bilanciando la padronanza tecnica con la capacità di osservare e raccontare il mondo. A questo percorso si aggiunge anche FotoJunior, una caccia fotografica a squadre dedicata ai più piccoli grazie al supporto di instax™.
In ciascun appuntamento, Fujifilm metterà a disposizione dei partecipanti la propria attrezzatura e il supporto dello staff tecnico per sessioni di prova sul campo.
Sperimentare la fotografia da prospettive diverse
24 – 25 ottobre | Caneva (PN)
In collaborazione con Virtual Foto
Il primo appuntamento dell’autunno con Fujifilm si inserisce all’interno di Fotografia in Villa, manifestazione organizzata dal Gruppo Fotografico Kaleidos in collaborazione con VirtualFoto, dedicata alla cultura fotografica in programma a Villa Frova, a Caneva, e propone un fine settimana articolato tra incontri, formazione e attività dedicate anche ai più giovani.
La giornata di sabato 24 ottobre porta l’attenzione sulla fotografia naturalistica e di paesaggio, con il fotografo Simone Sbaraglia, protagonista di un talk mattutino e di un workshop pomeridiano.
Il talk, dal titolo Fotografia naturalistica: oltre il soggetto, partirà da una riflessione sul valore narrativo dell’immagine; la fotografia naturalistica può andare oltre alla semplice rappresentazione di un soggetto ed essere uno strumento per comunicare, suscitare emozioni e raccontare una storia. Sbaraglia accompagnerà il pubblico nel proprio approccio al lavoro sul campo, affrontando temi come l’osservazione dei soggetti, la comprensione dei loro comportamenti, la scelta delle modalità di avvicinamento e la costruzione di immagini capaci di unire valore documentario e intenzione narrativa. Non mancherà un approfondimento tecnico dedicato ad attrezzatura, focali, autofocus, tempi, diaframma, ISO e modalità di scatto, per mostrare come tecnica, conoscenza del soggetto e intenzione comunicativa possano concorrere alla costruzione dell’immagine.
Nel pomeriggio, il workshop Fotografia di paesaggio: dall’idea all’immagine seguirà l’intero processo creativo, dalla pianificazione alla ripresa fino alla post-produzione. Si parlerà di previsione e lettura della luce, condizioni atmosferiche, composizione, scelta delle focali, filtri e treppiedi, esposizione, messa a fuoco, gestione della gamma dinamica e alte risoluzioni, con particolare attenzione alle possibilità offerte dal sistema Large Format di Fujifilm. La parte teorica sarà seguita da una sessione pratica sul campo, durante la quale i partecipanti potranno sperimentare direttamente le tecniche affrontate.
Data: sabato 24 ottobre 2026
Luogo: Sala Mostre, Villa Frova, Piazza S. Marco 3, Caneva (PN)
Talk: 10:00 – 12:00; ingresso gratuito, previa registrazione e fino a esaurimento posti
Workshop: 13:30 – 18:30; partecipazione a pagamento di 30 euro, con registrazione obbligatoria sul sito del partner. La quota di partecipazione potrà essere utilizzata come sconto per un acquisto presso Virtual Foto secondo le modalità indicate dal punto vendita.
Saranno disponibili fotocamere e obiettivi Fujifilm per la prova sul campo. Il workshop è riservato a chi desidera utilizzare attrezzatura Fujifilm e non sarà possibile partecipare con prodotti di altri brand.
Domenica 25 ottobre la fotografia diventa gioco e partecipazione con FotoJunior, l’appuntamento dedicato ai più giovani a Villa Frova.
Dalle 09:00 alle 12:00, il piano terra della villa ospiterà una caccia fotografica a squadre, realizzata in collaborazione con Associazione Famiglie Scuola Caneva APS e Fujifilm instaxTM. Un momento pensato per avvicinare i più giovani alla fotografia attraverso un’attività condivisa e coinvolgente.
Data: domenica 25 ottobre 2026
Orario: 09:00 – 12:00
Luogo: piano terra, Villa Frova, Caneva (PN)
Le modalità di partecipazione e iscrizione saranno comunicate dagli organizzatori.
31 ottobre | Milano
In collaborazione con New Old Camera
L’Autunno Fujifilm prosegue a Milano con un appuntamento dedicato al ritratto fotografico e alla relazione tra fotografo e soggetto.
Sabato 31 ottobre, il workshop “Dietro la maschera”, condotto dall’artista visiva e fotografa Sara Lando presso New Old Camera, invita i partecipanti a esplorare il rapporto tra luce, volto e artificio, utilizzando le maschere come elemento narrativo per riflettere sui concetti di identità, presenza e assenza. Attraverso il lavoro in studio, i partecipanti sperimenteranno l’utilizzo di sorgenti luminose naturali e artificiali per modellare il volto e costruire atmosfere differenti. Al centro dell’esperienza sarà la relazione con il soggetto: un equilibrio tra direzione e ascolto, tra ciò che viene mostrato e ciò che rimane volutamente nascosto. Il workshop sarà anche un’occasione per approfondire il linguaggio del ritratto, affinare la tecnica e riflettere sul ruolo del fotografo nella costruzione dell’immagine.
Durante l’attività saranno messe a disposizione dei partecipanti fotocamere e obiettivi Fujifilm, con il supporto dello staff tecnico.
Il workshop è riservato a chi desidera utilizzare attrezzatura Fujifilm e non sarà possibile partecipare con prodotti di altri brand.
Data: 31 ottobre 2026
Orario: 10:00 – 13:00
Luogo: New Old Camera, Viale San Michele del Carso 4, Milano
Prenotazione: obbligatoria sul sito del partner, massimo 20 partecipanti.
Quota: 15 euro, utilizzabile come buono sconto per l’acquisto di prodotti Fujifilm presso New Old Camera secondo le modalità indicate dal punto vendita.
Il workshop è riservato a chi desidera utilizzare attrezzatura Fujifilm e non sarà possibile partecipare con prodotti di altri brand.
Nel pomeriggio, lo staff Fujifilm sarà inoltre presente presso il punto vendita per un’attività Touch & Try aperta a tutti, dedicata alla prova dell’attrezzatura.
7 novembre | Roma
In collaborazione con Fotoforniture Guido Sabatini
A novembre Roma ospiterà un workshop dedicato alla fotografia urbana con un focus speciale sulla tecnica del time blend.
Sabato 7 novembre, il workshop “Roma: costruire la luce”, condotto dal fotografo Simone Sbaraglia presso store Sabatini, Via Germanico 168/A, Roma, sarà dedicato alla fotografia di paesaggio urbano, per esplorare l’intero processo di costruzione di un’immagine: dalla pianificazione alla realizzazione degli scatti sul campo, fino alla successiva elaborazione. La giornata inizierà con una lezione teorica dedicata ai principi della composizione, alla pianificazione della scena, alla scelta dell’attrezzatura e alle principali impostazioni di scatto. Particolare attenzione sarà dedicata alla tecnica del time blend, che consente di combinare momenti diversi dell’evoluzione della luce all’interno di una singola immagine. Nel pomeriggio, i partecipanti saranno accompagnati in un’uscita fotografica itinerante per le strade di Roma, con partenza dallo store Sabatini e arrivo a Ponte Umberto I. La sessione fotografica seguirà l’evoluzione della luce dal giorno fino all’ora blu, realizzando sul campo tutti gli scatti necessari per costruire successivamente un’immagine in time blend.
Data: sabato 7 novembre 2026
Orari:
11:00 – 13:00 Lezione teorica (pianificazione, composizione, tecnica di scatto e time blend)
13:00 – 14:00 Pausa pranzo
14:00 – 18:30 Workshop pratico in esterno al tramonto e ora blu
Luogo: Store Sabatini, Via Germanico 168/A (con tappa finale a Ponte Umberto I), Roma.
Prenotazione: obbligatoria con registrazione e pagamento sul sito di Fotoforniture Guido Sabatini
Quota: 30 euro. La quota ha un valore simbolico e potrà essere recuperata sotto forma di buono sconto per l’acquisto di un prodotto Fujifilm. Per conoscere condizioni e modalità di utilizzo, è possibile rivolgersi direttamente al punto vendita.
Il workshop è riservato a chi desidera utilizzare attrezzatura Fujifilm e non sarà possibile partecipare con prodotti di altri brand.
I Fotografi
Simone Sbaraglia è fotografo, docente di fotografia e Fujifilm X-Photographer. La sua attività spazia dalla fotografia di paesaggio e wildlife alla fotografia urbana, notturna e all’astrofotografia, con particolare attenzione alla pianificazione, alla composizione e alla post-produzione come parte integrante del processo creativo.
È inoltre Professore Associato di Matematica all’Università di Cagliari e Presidente dell’Associazione Culturale Emozioni Fotografiche, attraverso la quale promuove attività di formazione e divulgazione della cultura fotografica.
Sara Lando, artista visiva e fotografa italiana, vive e lavora a Bassano del Grappa. Il suo lavoro esplora temi legati all’identità, ai confini tra realtà e immaginazione e alla trasformazione della memoria. Il suo processo creativo combina fotografia, illustrazione, collage ed elementi tridimensionali, attraverso una ricerca che mette in discussione anche i concetti di autorialità e creazione.
